Céram-Glam est de retour à la Galerie Art Plus

Cette année Céram-Glam rend hommage au céramiste québécois Jeannot Blackburn (1959-1996). 

Disparu prématurément, Jeannot Blackburn s’est tout de suite imposé comme un maître de la céramique d’ici avec ses œuvres avant-gardistes et provocatrices. Un espace de la Galerie est dédié à cet artiste natif de Dunham.

© Jeannot Blackburn

This year, Céram-Glam pays homage to Québécois artist Jeannot Blackburn (1959-1996). Although Dunham artist Jeannot Blackburn died prematurely, he quickly established himself as one of Quebec’s ceramic masters. 

A display of some of his avant-garde and provocative works will be featured at the Galerie Art Plus. 

© Jeannot Blackburn

© Jeannot Blackburn

Marie-Claude Lord artiste coloriste

Qui a peur du rose? Certainement pas Marie-Claude Lord.

Ses couleurs, elle les connait intimement. Cette connaissance a pour effet de permettre aux portes d’ouvrir toutes grandes pour laisser l’intuition et l’improvisation œuvrer sans limite.

   I didn’t lose myself this time © Marie-Claude Lord. Acrylique sur panneau de bois, 2019

MARI MARI

MARI MARI nous surprend toujours avec ses couleurs vives et ses sujets ludiques.

Milieu urbain imaginaire débordant de fenêtres, de gratte-ciel et de personnages enjoués où il ferait bon vivre... 

Acrylique sur panneau de bois © MARI MARI 2019

Acrylique sur panneau de bois © MARI MARI 2019

Normand Moffat

Normand Moffat explore la thématique du corps humain en créant des assemblages et des sculptures qui parlent de notre époque et de ses bouleversements.

Nous sommes de passage... 

Six œuvres installées en croix, représentent quelques étapes de notre passage ici sur terre.

 spiritualité 

religion 

éducation - être - habitation 

partir

Nous sommes de passage 2019 © Normand Moffat

Pierre Bourbonnais

Plage pour Agnès I, II, III, IV, V, VI

Six tableaux à l’huile et au pastel sec.

Six plages, six tonalités, six tempéraments.

Pierre Bourbonnais vous invite à découvrir les présents de grève offerts à Agnès.

© Pierre Bourbonnais 2019

Muriel Faille

Muriel Faille nous amène au jardin.

Elle compose de petits éloges à sa terre tant aimée.

Elle partage les lieux où elle contemple l’intimité de la flore.

Aquarelle toute en douceur, toute en rondeur.

Au jardin II © Muriel Faille

Au jardin III © Muriel Faille

Monique Dupras

Les impressions photographiques de Monique Dupras nous proposent des lieux de passage. 

Saisissantes mises en scène d’une robe de bal dansant au rythme de la brise du fleuve et de son voile diaphane composant des personnages par coups de drapés.

À vous d’inventer le scénario…

Monique Dupras ©

Denis Malo

Dans cette série intitulée « Fenêtres », le peintre minimaliste Denis Malo traite avec grande habileté le médium de l’acrylique. 

Ici, Malo allie fluidité et transparence pour transmettre un effet d’évanescence.

Simplicité avant tout…mais d’une force indéniable.

De la série Fenêtres © Denis Malo

De la série Fenêtres © Denis Malo

Isabelle Chartrand et le dessin

Exécutés sur papier Mylar, les dessins d’Isabelle Chartrand suggèrent des lieux et des personnages issus de mémoires lointaines ou rapprochées.  

Immanquablement, ses scènes provoquent un sentiment de déjà-vu. 

© Isabelle Chartrand. Spleen 2

© Isabelle Chartrand. Spleen 1

Liz Davidson

Les travaux au graphite de Liz Davidson éblouissent.

Ils sont d'une brillance désarmante et affichent une qualité inégalée de dextérité et d'intuition. Une artiste qui explore sans cesse, Liz ne manque pas de nous surprendre avec ses lignes pures et ses teintes subtiles de noirs qui chantent des notes claires et sans artifices.

© Liz Davidson. The Dance Between Light and Dark (A1)

© Liz Davidson. The Dance Between Light and Dark (B3)

© Liz Davidson. The Dance Between Light and Dark

Suzanne Vié

© Suzanne Vié 2019

L'artiste Suzanne Vié nous revient cette fois avec des huiles sur panneaux de bois. Elle choisit la forme ronde pour rendre hommage à son sujet de prédilection...notre planète. 

Ciels, climats et atmosphères jouent ensemble et forment de véritables poèmes visuels dédiés à la terre. 

Vié nous touche incessamment …

Éric Cayla

Éric Cayla créé des images en jouant avec l'abstraction et le réalisme. Le résultat est une œuvre aux qualités transcendantes qui invite à la découverte surprenante parfois dissimulée, des sujets à l'intérieur de ses compositions.

Formes et ambiances sont au rendez-vous...

© Éric Cayla

Patrick Morency

© Patrick Morency. Froissements 1 à 11

Patrick Morency manipule le métal. Seule ou en groupe, les oeuvres de cet artiste ébranlent, tant par la matière que par la forme.

Cet aspect de froissement désinvolte laissé tel quel est très important car il crée chez le spectateur une lecture ambivalente, mystérieuse. 

Il y a une certaine dichotomie qui s’installe entre cette perception de premier jet, à la limite facile, et celle où l’on prend conscience que cet acier ne se plie pas aussi aisément qu’il semble le paraitre. J’aime jouer sur cette ambiguïté mais le but n’est pas de tromper le spectateur, il s’agit essentiellement de proposer de la sculpture qui soit compréhensible du premier coup d’œil mais qui finit par nous habiter, nous fasciner...  Patrick Morency

Jocelyn Guilbault

© Jocelyn Guilbault 2019

Pour cette exposition collective, Jocelyn Guilbault nous présente une série de fleurs imaginaires. Ses dessins sont imprimées au jet d'encre sur papier Arches et pour chaque oeuvre, l'artiste a choisi un cadre « vintage » tout à fait approprié. 
Encore une fois Jocelyn Guilbault sort des sentiers battus. 

Cette oeuvre: 
Biotek: offrande
Dessin vectoriel, jet d'encre sur papier d'Arches, bois.
23 x 27.5 pouces
Impression unique
2019
Prix sur demande

Akycha Surette

© Akycha Surette 2019

Akycha Surette vous propose une oeuvre intitulée : «Self Portrait as a Sneak». Traduit,  « Auto-portrait me faufilant ». Une pièce unique en techniques mixtes, peinte à l'acrylique avec collage de papier japonais, de coton et de lin sur toile de lin.
Minutie et dextérité sont au rendez-vous.
Format: 36 x 32 pouces
Prix sur demande

Exposition A +

Monique Dupras nous présente « Retour »

Une série de 5 impressions jet d'encre.

Numéros 1 à 5

Oeuvres photographiques de Monique Dupras

L'exposition A + ...

C’est avec le plus grand plaisir que la Galerie Art Plus vous convie au vernissage de son exposition collective A+, qui se tiendra le samedi 12 octobre à 14h.

Venez rencontrer nos artistes : Pierre Bourbonnais, Éric Cayla, François X Chamberland,

Isabelle Chartrand, Liz Davidson, Monique Dupras, Muriel Faille, Jocelyn Guilbault, Marie-Claude Lord, Denis Malo,  Mari Mari,  Normand Moffat, Patrick Morency, Sean O’Riordain, Akycha Surette, Suzanne Vié et Brigite Normandin.

Ceux-ci promettent de vous en mettre plein la vue !

It is with great pleasure that Galerie Art Plus invites you to the vernissage of its next group exhibition A+, held Saturday October 12^th at 2pm.

Come meet our artists : Pierre Bourbonnais, Éric Cayla, François X Chamberland,

Isabelle Chartrand, Liz Davidson, Monique Dupras, Muriel Faille, Jocelyn Guilbault, Marie-Claude Lord, Denis Malo,  Mari Mari,  Normand Moffat, Patrick Morency, Sean O’Riordain, Akycha Surette, Suzanne Vié et Brigite Normandin.

This exhibition promises to offer a wide spectrum of these artist’s new works, come and take it all in!

Seánn ÓRíordáin à la Galerie Art Plus

5 au 29 septembre 2019

Seánn ÓRíordáin

Vernissage le samedi 7 septembre dès 14h 

en présence de l'artiste

  Dès le 5 septembre débute à la Galerie Art Plus une exposition hors du commun par l'artiste Sean O'Riordain.

 

MAGNO APPARATU AENIGMATA ( EL ASTRONAUTI ) Seánn ÓRíordáin 2019

Explorateur de ce qui se trame à l'intérieur, des paysages cachés au fond de l'être, des émotions tangibles et intangibles qui se meuvent sous notre apprence retenue de tous les jours, cet artiste nous place sans détour ni fioriture devant le sacré, le mystique et l'intemporel. Il poursuit dans cette récente série d'oeuvres réalisées en techniques mixtes sa réflexion sur ce que nous avons à perdre et possiblement à gagner par nos souffrances et nos échecs dans notre parcours de vie.

Artiste fécond qui habite la région des Cantons-de-l'Est depuis plusieurs années, il manie brillammant la matière brute comme le goudron, le ciment, le sable et l'huile pour créer des œuvres parsemées de bas-reliefs aux symboles tantôt percutants, tantôt enigmatiques, qui déconstruisent l'archétype de ce que l'on nomme le 'sacré'. Il touche ici avec finesse aux mécanismes de rédemption associés à la quête de l'absolu. Certaines œuvres installées sur des échafaudages, de véritables symboles de l'ascension font écho au désir de s'élever et d'atteindre les sommets intérieurs.

Seann O'Riordain se distingue par son inventivité, son appétit d'explorer la matière et de la transcender en œuvres qui nous transpercent de leur force vive tout en instillant en nous un questionnement sur le sens du sacré. Venez rencontrer l'artiste et découvrir ce corpus d'oeuvres lors du vernissage qui se tiendra le samedi 7 septembre à 14h, à la Galerie Art Plus, au 8, rue Maple à Sutton.

Les dernières de François Xavier Chamberland

Conteurs d'eau...

Pluie printanière. 2019 François Xavier Chamberland

François X. Chamberland nous propose des assemblages inusités qui remplissent l’espace de la galerie.

 Métaux, objets trouvés et jeux de mots sont au rendez-vous. 

L’artiste œuvre depuis plus de cinquante ans dans ce domaine et maitrise cet art avec dextérité et simplicité. Il sait placer chaque objet là où il sera le plus bavard. Ses œuvres pertinentes portent à réflexion tout en étant très représentatives de notre époque. 

Eau tiède. 2019 François X Chamberland

En juillet à la Galerie Art Plus « La Confiance Silencieuse »

 Deep Earth 2019 © Liz Davidson

Durant un long hiver, l’artiste voulant oublier le blanc, imagine des terres vertes et les floraisons aux multiples coloris. Ses peintures à l’huile sont en quelques sortes des mémoires de couleurs, de nuances et de tonalités rappelant les aubes et les brunantes de jours d’été. Ses jeux de transparences et de géométries nous interpellent à un tel point qu’on souhaite y plonger. Beauté pure.

It`s Feeling like Spring. 2019 © Liz Davidson  

Wanting to forget the whites of a never ending winter, the artist imagined colors of greens and abundance of flowering hues. Her oil paintings become memories of shades, nuances and tonalities reminiscent of dawns and dusks of summer time. Her play with geometry, colors and layers of transparency create a visual calm expressing pure beauty.

Liz Davidson « La confiance silencieuse »

Par cette journée de chaleur d'été, rien comme les couleurs froides pour se rafraichir...

Et ce rose, ce petit rose qui se montre à peine et qui résonne comme un poème.

On a very very warm summer day, nothing equals cold winter colours to refresh the spirit... 

And what about this shy pink coming througn like poetry.

Winter colors. Oil on pannel. 48x36 pouces © Liz Davidson

L'univers de Normand Moffat

Fakir © Normand Moffat

Il DUOMO II © Normand Moffat
Photo Guy L'Heureux

Matin, midi, soir, nuit. © Normand Moffat
Photo Guy L'Heureux

Le dernier souffle. © Normand Moffat.
Photo Guy L'Heureux



CONSTELLATIO : du latin constellatio
( groupe d'étoiles voisines sur la sphère celeste ).

Depuis des siècles, voire des millénaires, notre regard se dirige vers le haut, vers le ciel. 

Notre imaginaire y est invité à voyager vers des univers visibles et invisibles qui ont tant de mystères à nous dévoiler et à nous éclaircir.

Pour ce faire j’introduis dans ma recherche artistique des volumes, des formes et des silhouettes humaines qui ouvrent la voie à une réflexion sur cet univers si vaste, si infini et sans limites…

L'art m'aide à vivre.   

                                           N.Moffat

Normand Moffat, peintre, sculpteur

Qu’il soit d’ordre pictural ou sculptural, mon travail s’articule autour de deux axes principaux : la représentation du corps humain dans un espace donné et l’intégration de l’alphabet symbolisant la connaissance.

Je travaille avec des matériaux aussi variés que la toile, l’acrylique, le papier,  le contreplaqué, le bronze, la feuille d’argent et d’or.

Par divers procédés de superposition de couleur et de matière, je crée des textures picturales qui parent mes tableaux et mes sculptures d’une patine qui évoque le passage du temps.

Il est question de dialoguer, de communiquer, mais aussi d’amener le regardeur à prendre conscience des gens qui l’entourent et à se regarder lui-même face au monde.

Se construire. Normand Moffat. photo: Guy LHeureux

Pastels et photos

Issues de fructueux échanges entre les artistes, les œuvres présentées racontent chacune à sa façon la force de l'ombre et de la lumière, cette dualité présente dans notre monde. 

Pastels à l'huile Sennelier réalisés par Pierre Bourbonnais se joignent aux photographies numériques de Mylène O'Reilly pour offrir à celui qui les observe un véritable dialogue ayant comme trame commune le traitement de la lumière. 

Les lieux représentés sont vagues, sans visage, pris au hasard comme le sont les rencontres aléatoires et par extension celle entre les deux artistes. 

Nous n'avons aucune certitude quant à l'endroit où l'on se trouve mais on y reconnaît sans doute aucun, le spectacle de ce duo tout en contraste présent dans toutes les facettes du monde visible.

© Mylène O'Reilly

© Mylène O'Reilly

© Pierre Bourbonnais

© Pierre Bourbonnais

« Rencontres » une exposition en duo signé Mylène O'Reilly et Pierre Bourbonnais

Ce projet RENCONTRES est le face à face de deux médiums, le pastel à l’huile et la photographie, explorant la même problématique dans et à travers les images : 

l’ombre et la lumière.

Ces deux éléments sont présents et ils constituent la structure inhérente à chacune de nos images. Tant dans l’abstraction que dans le figuratif, ce jeu de l’ombre et de la lumière donne corps à un certain rapport à la réalité.

Il s’agit aussi ici de la rencontre de deux sensibilités différentes face au monde qui se rejoignent dans 

cette recherche.

Les images que nous proposons traitent toutes de cette dualité qui rend le monde sensible.

Pierre Bourbonnais

Mylène O’Reilly

© Mylène O'Reilly 

 © Pierre Bourbonnais

Lancement de la nouvelle saison à la Galerie Art Plus

English follows

Galerie Art Plus

8, rue Maple, Sutton

La Galerie Art Plus a le grand plaisir de vous convier au vernissage de l’exposition collective A+, le samedi 6 avril, à 14 h.

Nous profitons du lancement de notre nouvelle saison, pour vous présenter les plus récentes œuvres des artistes de la Galerie.

Pierre Bourbonnais

François X. Chamberland

Isabelle Chartrand

Liz Davidson

Monique Dupras

Muriel Faille

Jocelyn Guilbault

Sylvie Lacerte

Marie-Claude Lord

Denis Malo
Mari Mari

Normand Moffat

Brigite Normandin

Sean O’Riordain

Andrée Pelletier

Akycha Surette

Suzanne Vié

Bienvenue à tous !

Galerie Art Plus has the pleasure to invite you to the vernissage of the collective exhibition A+, Saturday April 6^th at 2pm.

The opening of our new season is a good opportunity to present the latest works of the Gallery’s artists.

Pierre Bourbonnais

François X. Chamberland

Isabelle Chartrand

Liz Davidson

Monique Dupras

Muriel Faille

Jocelyn Guilbault

Sylvie Lacerte

Marie-Claude Lord

Denis Malo
Mari Mari

Normand Moffat

Brigite Normandin

Sean O’Riordain

Andrée Pelletier

Akycha Surette

Suzanne Vié

Welcome All !